曾庆龙 青年画家戴平均 铅笔速写 纸本 70×39cm 2025

最近，北京798骊画廊的“心象——枚子·戴平均双个展”现场，戴平均的《酒神》系列油画作品，宛如一阕色彩的交响，在静默中热烈奏响。

戴平均的《酒神》系列油画作品，作为此次“双个展”的重要作品，将观者引向一场视觉与精神的微醺之旅，展现了他从古典写实向表现性风格的探索与嬗变。

戴平均从东方美学视角出发，对酒神主题进行了独特的解构与重塑，使酒神精神展现出一种内在的、含蓄的澎湃。他笔下的女酒神，已不是古希腊神话中遥远的狄俄尼索斯，而是穿越至当下的、充满生命律动的东方形象。她们姿态妖娆，神情迷离与清醒并存，眼中既有醉意朦胧，又含超然审视，其肢体与藤蔓枝叶交融，展现出植物般的原始生命力，在支离与完整的辩证中，完成对生命存在的诗意叩问；在绮丽而斑斓的色彩中，游走于醉意与清醒的边界。

在艺术语言的探索上，戴平均巧妙地重构了画面的空间逻辑。他压缩了景深，强化了轮廓，让形式本身散发出浅浮雕般的魅力。这种处理不仅是绘画语言的锤炼，更是对表现主义传统的创造性转化——在保留笔触与色彩原始张力的同时，注入了如呼吸般绵长的东方意蕴。

据悉，全球疫情的那段特殊时期，艺术家蛰居于故乡的院落，草木生长的韵律、自然环境的滋养，悄然触动了他的内心。这些以酒神为主题的系列作品，因而承载了特殊岁月里对生命状态的深沉思考。他的表现性笔触并非纯粹的激情挥洒，而是一种经过沉淀的生命感悟，在奔放与克制之间找到了独属于他的美学支点。

戴平均的创作，以其色彩与形体的交响，回应着艺术永恒的人文关怀。在高度结构化的日常中，他的“酒神”昭示出一种生命的智慧：于恣意狂欢中守护精神的澄明，在感性挥洒中持守理性的秩序。这种看似“法度内的自由”，正是其艺术的高妙所在——表现主义的炽热与东方美学的冷峻，在画布上达成精妙的共生。于是，醉意升华为领悟，狂欢沉淀为观照，生命所有的张力，终在色彩的边界寻得诗意的安顿。

戴平均“酒神”系列油画作品欣赏